Dialogue avec Rothko
« Ce serait bien qu’on puisse construire partout dans le pays des lieux, des sortes de petites chapelles, dans lesquelles un voyageur ou un promeneur puisse méditer longuement sur un unique tableau accroché dans une petite salle » (Mark Rothko) : nul autre artiste ne rejoint aussi naturellement l’ambition de la collection Ekphrasis. En regard de cette […]
en savoir plus12,00€
ISBN : 9782918698661
Editeur : invenit éditions
Date de publication : janvier 2012
Nombre de pages : 56 - broché - 13 x 21 cm
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Alfred Manessier, Blés après l’averse 8,00€Blés après l’averse d’Alfred Manessier (1974) appartient à une série de toiles de format carré peintes entre 1970 et 1974 et inspirées des plaines de la Beauce et de la Mancha. Pierre Dhainaut nous guide à travers et au-delà de cette œuvre. Loin de l’éclipser, il la place dans la lumière et, dans une communauté d’âme avec le peintre, éclaire l’exigence, voire l’urgence, de toute création artistique. Tel un « corps immense dont les membres s’écartent », il nous donne à voir les blés balayés par les vents, à entendre cette épiphanie de la nature nourricière qui engendre la vie et le souffle. Il y est question de joie, de lumière, de Victor Hugo ; l’auteur nous invite à regarder le monde avec « les yeux du cœur ».
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Martin Drölling, Intérieur de cuisine 9,00€C’est à travers le regard et la vie de la jeune servante, point de lumière du tableau de Martin Drölling, Intérieur de cuisine, que conserve le musée Benoît-de-Puydt à Bailleul, que Françoise Lison-Leroy, lauréate de plusieurs prix prestigieux de poésie, esquisse la vie romanesque d’une cellule familiale du début du XIXe siècle. Françoise Lison-Leroy entraîne le lecteur par-delà l’instantané d’un intérieur bourgeois ; elle saisit la promesse d’un siècle romantique et prête à cette histoire des accents balzaciens où se mêlent chronique sociale, réalisme et sentiments.
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Eugène Leroy, Autoportrait noir 9,00€La démarche de l’autoportrait chez Eugène Leroy ne traduit en rien une marque de narcissisme : au contraire, le moi du peintre s’efface derrière les couches et grattages successifs pour ne laisser entrevoir que l’humanité et son expression ultime : l’art. Ludovic Degroote s’interroge en toute liberté sur l’expérience artistique de Leroy et son rapport à la peinture. Le poète voit dans cet Autoportrait noir un autoportrait de la peinture, la lumière réfléchissante de sa propre intériorité : « ce que j’aime dans l’œuvre d’un peintre, comme dans un poème, c’est qu’il m’invite à rester dedans, à m’y retrouver ».
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Henri Matisse, Étude pour saint Dominique 9,00€Effacement : c’est ainsi que Dominique Sampiero titre cette lecture libre de l’Étude pour saint Dominique (1950-51, musée départemental Matisse, Le Cateau-Cambrésis) que Matisse réalisa pour la Chapelle du Rosaire à Vence. L’art de Matisse y atteint une épuration ultime. Le texte de Dominique Sampiero a la puissance du recueillement, impression « poïétique » sur l’immatérialité de la création, ce temps contemplatif où l’absence et le vide donnent corps à un dépouillement ultime, une nouvelle naissance, à l’image de ce visage simple et puissant.
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Un chemin d’enfance 10,00€Marie Alloy nous conduit sur la lumineuse Route près d’Arras peinte par Camille Corot et exposée au musée des Beaux-Arts d’Arras. Elle y croise ses propres souvenirs d’enfance où paysage et peinture se sont très tôt liés, où poésie et contemplation de la nature ne font qu’un. Elle nous donne à voir et ressentir le tableau comme un lieu réel, un lieu d’accueil, dans la bonté qui irrigue le regard de Corot. Et si « la route témoigne d’une humanité qui se prolonge en nous », elle nous invite à partager sa lumière. Nous pouvons prendre ici le temps d’un profond regard, comme dans une marche qui serait lecture silencieuse en nous même.
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